Il documentario ripercorre il viaggio a sorpresa a Partinico – il paese di origine del nonno di Zappa – che Bassoli (amico-biografo-quasi-collaboratore di Zappa) fece fare al famoso chitarrista nel 1982 poco prima del concerto che (non) si tenne a Palermo.

(sul concerto e, soprattutto, sugli scontri che ne avevano impedito la prosecuzione, avevamo ricevuto da queste parti una bellissima testimonianza qualche tempo fa.)

Il viaggio siciliano degli Zappa

Bassoli, dunque, accompagna Diva e Dweezil, i figli di Zappa, nel piccolo paese siciliano e in maniera delicata e divertente evoca quel mostro sacro della composizione che è stato Frank Zappa.

Ora,  immaginate questi due artisti californiani – Dweezil è un eccellente chitarrista che ha partecipato anche all’esecuzione di alcuni pezzi del padre (uno su tutti: l’assolo di Sharleena in Them or Us) – per le strade di Partinico alla ricerca  della memoria della loro famiglia (del padre certo, ma anche del bisonno che partì come tanti altri italiani “senza niente” verso La Merica) e immaginate il calore e l’accoglienza degli abitanti del paese nei confronti dei due importanti “forestieri”:

• il sindaco accoglie i due figli di Zappa conferendo la cittadinanza onoraria e promettendo di intitolare una strada al padre “Franghezzappa”,

• i bambini delle elementari nella sala del comune con i grembiulini e l’insegnante che racconta il loro “Progetto musicale” dedicato a Zappa,

• i parenti di terza-quarta generazione che incontrano Diva e Dweezil e mostrano le foto degli avi: «Questo è Francesco Zappa, il fratello di tuo nonno»

Frank Zappa for President!

Se magari vi fosse sfuggito, segnalo, ancora una volta, il libro di Michele Pizzi, un altro zappatista doc, con le traduzioni in italiano dei testi di Zappa. Indispensabile.

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3. Frank Zappa (1983) – The Man From Utopia

di Luois Armstrong,

di Django Reinhardt,

di Dizzy Gillespie,

di Nat King Cole,

di Elvis (lentissima e sensualissima),

di Frank Sinatra ovviamente,

di Sha Na Na (ovvero la versione del ballo del liceo di Grease con tanto di “chiappe-di-luna” mostrate alla fine)

di Bob Dylan (eccezionale),

solo per citare le prime che mi vengono in mente.

Da qualche giorno, invece, sto ascoltando ossessivamente un bell’ellepì ricevuto in regalo per Natale:

Ella in Hollywood è un live del ’61 di Ella Fitzgerald ricco di vocalizzi e scat che è un piacere farlo girare di seguito anche 2-3 volte senza correre il rischio di annoiare e, insomma, nel disco c’è una versione di Blue Moon che non avevo mai sentito ed é da lasciare senza fiato.

http://www.youtube.com/watch?v=46qvQyVcdME

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2. Dweezilla: il workshop con Dweezil Zappa

Grazie a Chicca Profumo per aver organizzato, consigliato, fotografato e condiviso con il suo iPhone.

Grazie a Mauro.

Edo.

Grazie a Roberto: anche se la videochiamata non è riuscita benissimo ché eravam tutti connessi contemporaneamente abbiamo parlato lo stesso dei tuoi blog “divulgativi”.

A Carlo Gabardini, of course.

E grazie a tutti quelli che hanno partecipato e hanno twittato e retwittato.

Una volta passato il mal di pancia iniziale, io mi sono divertito molto.

per ora niente post simili

Oggi le cantiamo così è una compilation, è vero, ma è una compilation del Quartetto voluta dal Quartetto. Una compilation ufficiale insomma.

Le vecchie canzoni degli anni ’40 – ’50 sono state scelte e “rimontate” dai Cetra nel 1975 con arrangiamenti swing-jazz-foxtrot avvolgenti. Perfetti.

Lo so,

magari avete già ascoltato le canzoni del Quartetto e magari pensate pure che sono un gran bel gruppetto, ma non basta.

Quello che si sostiene qui è che il Quartetto Cetra (e, in particolare, Virgilio Savona, quello con gli occhialoni…) è uno dei gruppi italiani più importanti e decisivi per la costruzione del nostro immaginario sia dal punto di vista musicale che delle storie raccontate nelle canzoni.

I Cetra sono i nostri Beatles e Virgilio Savona il nostro Buddy Holly (anche un po’ George Gershwin se vogliamo…).

e, per quanto mi riguarda

le sperimentazioni musicali dei Cetra (sempre divertenti e “pop” nel significato etimologico del termine) sono molto vicine a quelle di un altro gigante della composizione: Frank Zappa.

(affermazione che prima o poi troverò anche il tempo e il modo di dimostrare)

Intanto però vi racconto la trama delle canzoni del disco.

A volte sono piccoli atti unici. A volte racconti. A volte film che è possibile seguire con panoramiche, primi piani e dissolvenze.

Avvio il giradischi e scrivo due righe su ogni canzone mentre scorrono, così non sono troppo prolisso.

Si parte.

Lato A, prima canzone, scricchiolio della puntina…

• IL VISCONTE DI CASTELFOMBRONE

Un duello di fine ’800 con guanto scagliato, padrini, visconti fifoni e baroni sbruffoni che sembrano usciti pari pari da un libro di Calvino (ma chissà… forse è più plausibile il contrario…)

Splendido l’incipit con una divertente quanto surreale forma di apocope:

Il visconte di Castelfombrone, cui Buglione fu antenat,

ha sfidato il conte di Lomanto, ed il guanto gli ha gettat

(non preoccupatevi: non ricordavo che la figura retorica fosse l’apocope, ho dovuto cercarla…)

E l’epilogo, con quel “sapette/accadette” che mi fa ridere ogni volta che lo sento:

Questo comparve su per le gazzette,

poi si sapette quel che accadette:

due graffi lievi e una scalfittura,

tanta paura ed un pranzo al ristorant!

Seconda canzone:

• LA LEGGENDA DI RADAMES

Il “prode” Radames “pieno di quattrini”, vuole sposare Aida. I genitori di lei sarebbero contrari ma poi la madre acconsente per via dei “din din”.

Praticamente stessa struttura melodica di Mister Paganini di Natalino Otto.

• PIETRO VUGHI IL CIABATTINO

La vera storia del boogie-woogie nato grazie a un ciabattino che si pesta le dita e canta un ritmo ossessivo che un “maestro che passava di là” pensa bene di rubargli.

Nell’epilogo il ciabattino, ignaro, continua a ricantare qualsiasi cosa, anche la gazza ladra di Rossini in versione sincopata.

Sono quasi sicuro che sia il primo boogie-woogie italiano (è del 1944).

• GIANNI E ALICE

Gianni e Alice sono due cappelli in una vetrina di un grande magazzino. Lui è innamorato di lei ma lei un giorno viene portata via per “lire duemila e tre”.

Quando finalmente qualcuno acquista Gianni lui se ne va in giro per la città chiedendo a tutti di Alice. Trascinato dal vento vola per le strade e viene pure calpestato finché un cocchiere lo raccoglie, ormai logoro e vecchio, e lo mette in testa a uno dei suoi due ronzini.

Un po’ demoralizzato (e vorrei vedere) Gianni si gira e trova – colpo di scena – Alice sulla testa dell’altro cavallo.

• LA SENORA DEL LEON

Surreale samba-filastrocca.

Avete presente le canzoncine compilative che si cantavano agli scout? Ecco. Ci sono domande e risposte basate su questo nucleo semantico:

Oggi ho visto un leon che non era un leon

E sulla legittima domanda retorica che scaturisce dall’affermazione precedente:

E allora chi era?

Segue dettagliata lista analitica di tutti gli oggetti femminili che indossa questo presunto “leon” per capire chi sia, fino al climax finale.

Se non era il leon chi era?

Esatto, era la “senora del leon” del titolo.

Lato A finito.

Giro il disco.

• NELLA VECCHIA FATTORIA

Un classico.

Se pensate di conoscere a memoria quest’altra canzone “compilativa” (cover di Old McDonald Had a Farm ricantata anche da Nat King Cole) che sale sempre di un semitono a ogni strofa in un vortice che alla “tromba AUA tromba AUA tro-tro-tromba AUA” diventa psichedelia, dovete ascoltare questa versione foxtrot che vi farà divertire, sorridere e dimenticare il fatto che l’avete già sentita 10 milioni di volte da quando siete nati.

Per i maniaci: ad alzare ogni strofa di un semitono fu proprio il Quartetto che aggiunse anche l’incipit al testo adattando così la canzone americana e non traducendola letteralmente.

• VECCHIA AMERICA

L’epos del west americano che esiste nell’immaginario di “quando Al Jolson canticchiava e Frank Sinatra era bambino…”.

Il testo e la musica, in questo caso, è di un altro genio dell’intrattenimento italiano: Lelio Luttazzi.

I generi musicali che attraversa questa canzone sono decine e si passa dallo swing al foxtrot con brusche variazioni di tono, velocità e melodia con la musica che segue fedelmente il significato di ogni singola frase.

• LA CANZONE DELL’ASCENSORE

Sempre all’interno di un grande magazzino, una signora cerca “una certa cosa” che non sa spiegare e un paziente commesso le mostra diversi reparti finché non si scopre a quale settore è interessata: al “Reparto marito ideal”.

Il commesso ha a disposizione ben 3 “esemplari” tra cui scegliere, ovviamente i 3 Cetra maschi: Virgilio, Felice e Tata.

Una battuta del commesso: “Glielo mando a casa o lo consuma qui?”

Ma niente paura, siamo nel ’51 e l’epilogo è: fiori –> chiesetta –> matrimonio, con comprensibile soddisfazione dell’acquirente.

• IN UN PALCO DELLA SCALA

Seduti nel “vecchio palco della scala” vediamo, in soggettiva, il pubblico milanese del ’93 (1893) e ascoltiamo una compilation di hit liriche tra le quali:

“Celeste Aida”, “Bella figlia dell’amore”, “Un bel dì vedremo”, “Amami Alfredo”.

Scorre tutto il cartellone della Scala: Verdi, Toscanini, Bizet…

E nonostante cambi il mondo e i gusti musicali e arrivino le “novità”:

…ancora vola e va, la musica dei tempi più lontani…

Tutto cambia, insomma, tranne quel vecchio palco della scala del gennaio del ’93.

Una canzone dal sapore proustiano con tanto di madelaine (nel caso specifico: “marsala” e “marron glasses”).

Ogni volta che arriva il momento della “fioraia della Scala” che regala i “mazzolini di pansee” mi viene da piangere e non posso farci niente.

• UN BACIO A MEZZANOTTE

L’esempio di come anche utilizzando rime “semplici” come “amar” e “sognar” sia possibile costruire un testo complesso e ricco di spunti interessanti.

Perché uno non dovrebbe fidarsi di un bacio a mezzanotte?

Per via della luna e della “stelle galeotte”.

Mi son sempre chiesto se il soggetto della canzone fosse un Lui che mette in guardia una Lei dai pericoli degli amori “notturni” oppure un Lui innamorato già vittima della luna e delle stelle di mezzanotte.

Chissà.

Magari l’ascolto di nuovo e poi vi dico.

http://www.youtube.com/watch?v=Qe3su8R1eRg

per ora niente post simili

Andrò a New York a lavorare da American Apparel. Io ti assicuro che lo faccio, o se non altro vado al parco e leggo David Foster Wallace.

http://www.youtube.com/watch?v=iF77m2iAOJo

Non so quanto voi eravate snob e adolescenti quando uscì il Dizionario Sussidiario illustrato della giovinezza dei Baustelle ma quando, qualche giorno fa, ho ascoltato per la prima volta pezzi dell’album d’esordio de I Cani («grazie Michi!») ho provato quasi esattamente lo stesso miscuglio di sensazioni.

Che poi se avete fatto il liceo in città (o in provincia) non c’è bisogno di spiegare proprio niente. Vi viene solo voglia di chiamare gli ex compagni di classe e farvi passare a prendere in motorino.

Ma

al di là dell’empatia e delle deliziose scelte musicali che “sintetizzano” quel che resta della fine degli anni ’90, ci sarebbe tutto il discorso sulle citazioni e la qualità dei testi delle canzoni.

Il disco, che non so mica se è già uscito o no, sin dal titolo, è una continua strizzatina d’occhio:

Il sorprendente album d’esordio de i Cani

(sì, esatto, abbiamo letto tutti Eggers, infatti)

Insomma

se siete degli snob non più adolescenti attenti al panorama musicale italico e, per dire, pensate che i Baustelle ormai sono troppo mainstream e, sempre così per dire, vi piacerebbe pure il tizio delle Luci della centrale elettrica se solo non urlasse tutte quelle fesserie postindustriali, questo è il vostro gruppo del momento.

Almeno fino a quando I Cani non diventeranno famosi come gli altri romani dalla strofa liceale complessa (segui la linea Silvestri –> Gazzè) e non pubblicheranno il loro secondo album (strofa liceale semplice –> Venditti, of course). Ecco, a quel punto, potrete inarcare il sopracciglio e liquidare il tutto con un

«…mmm, sì, carino, per carità, ma il primo era meglio… Ah, il primo sì che era l’opera struggente di un formidabile genio…»

E a supporto della tesi potreste citare uno di questi incipit a memoria sottolineando che voi però i pariolini con quei ridicoli scooter monocromatici e i barbour puzzolenti non li avete mai sopportati. Figuriamoci.

Vorrei vivere in un film di Wes Anderson, vederti in rallenty quando scendi dal tram treno…

Wes Anderson by I Cani

I pariolini di 18 anni comprano e vendono cocaina…

I pariolini di 18 anni by I Cani

I nati nell’ottantanove hanno reflex digitali e mettono su flickr belle foto in bianco e nero…

Velleità by I Cani

Se interessa, questa è la pagina FB dell’album (propongo premio per la scelta dell’aggettivo “sorprendente”…)

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